“Ковчег построил любитель, профессионалы построили Титаник...”

Всех людей, занимающихся каким-либо делом можно условно разделить на любителей и профессионалов. Но чей результат работы лучше? Если дело касается технических специальностей, все мы предпочтем лететь на самолете, созданным профессиональными инженерами, или жить в доме, построенным квалифицированными рабочими. Но с людьми творческих профессий не все так однозначно, ведь здесь речь идет не только о полученных знаниях и навыках, но и о таланте, вдохновении и любви к своему делу.

В чем отличие профессионала от любителя

Результат работы и того, и другого может быть прекрасен, но все же, в чем отличия художников-профессионалов от творцов-любителей?

5 особенностей работы профессионалов:

1. Такой мастер имеет большой опыт работы, высокую квалификацию и базовые знания, полученные в специальном учебном учреждении. Как правило, художник будет иметь диплом или сертификат о полученном образовании.

2. Профессионал имеет богатые теоретические знания и практический опыт, накопленный годами, десятками или даже сотнями выполненных работ. Такой мастер каждый раз учится на своих ошибках, старается максимально улучшить результат своей работы, уделяет много внимания проработке деталей. Со временем его картины становятся на порядок лучше и качественнее по сравнению с более ранними работами.

3. Профессиональный художник имеет четкий алгоритм работы, он может заранее спланировать примерные сроки выполнения работы, затраты на расходные материалы.

4. В работе используются качественные краски, кисти, холсты и другие инструменты.

5. Профессионал всегда знает цену своей работе, и она отнюдь не низкая.

А теперь рассмотрим, что отличает любителей.

5 особенностей работы любителей:

1. Художник-любитель занимается творчеством по настроению, когда его посетило вдохновение, есть желание писать картины. У него нет четкого графика или плана работы. При этом отсутствие рабочего потока позволяет каждый раз с особенным удовольствием заниматься любимым делом.

2. Любитель может не иметь багажа базовых знаний, он всему учится сам, творит методом “проб и ошибок”.

3. Для художника-любителя искусство — это приятное хобби, которое помогает творчески раскрыться, отвлечься от дел и забот, увлекательно провести время. Любитель чаще всего не делает “бизнес” из своего увлечения, и нередко готов написать картину в подарок.

4. В отличие от профессионала, который может обучать других, любитель скорее сам склонен к обучению и получению новых навыков.

5. Любитель понимает, что еще не достиг пика своего потенциала, и впереди его ждет большой творческий рост.

Каким бы уровнем мастерства Вы не обладали работать над улучшением своих навыков стоит всегда. Каждый художник будет преследовать в обучении свою цель: увеличить профессионализм, глубже узнать предмет работы, освоить узкие направления в творчестве, проработать детали.

Способов улучшить свои художественные навыки много. Один из самых эффективных — посещать мастер-классы по живописи. Как правило, их проводят признанные мастера, достигшие высоких результатов работы и почитание от зрителей и коллег. Попасть на проводимый в студии урок не всегда возможно. Выход есть — приобрести видео урок живописи маслом. Например, здесь есть большой выбор самых разнообразных мастер-классов и видео уроков, которые проводят члены Национального союза художников.

Приобретая видео урок, Вы можете пересматривать его нужное количество раз, останавливаясь на особенно интересующих моментах. Смотреть урок можно на любом устройстве где бы Вы не были. А высокое качество съемки и детальное пошаговое описание процесса работы даст Вам ощущение “эффекта присутствия” на мастер-классе.